文|胡一舸

編輯|胡一舸

前言

中國(guó)是我國(guó)古代漆工藝的發(fā)源地，漆工藝的品種和分布都很廣。大體可劃分為四個(gè)系統(tǒng)：北京有獨(dú)特的雕刻工藝，福州有天然的漆料，成都有用顏料填充的漆料；揚(yáng)州以其種類繁多的特點(diǎn)而聞名，其產(chǎn)地由來(lái)已久。

揚(yáng)州的漆藝發(fā)展和衰落的歷程，亦是華夏古都廣陵繁榮和衰落的一個(gè)縮影和見(jiàn)證，是廣陵古都輝煌發(fā)展史上不可或缺的一個(gè)環(huán)節(jié)。說(shuō)起揚(yáng)州的漆器，就不能不說(shuō)起揚(yáng)州的“點(diǎn)螺”了。

揚(yáng)州漆藝點(diǎn)螺工藝

“點(diǎn)螺”技術(shù)，已成為揚(yáng)州漆器獨(dú)具風(fēng)格的一個(gè)標(biāo)志。“點(diǎn)螺”是揚(yáng)州市一種以螺片為切入點(diǎn)的方法。

這種螺殼的制造工藝十分講究，首先，選用優(yōu)質(zhì)的螺鈿，去除其內(nèi)部的角質(zhì)層和石灰質(zhì)層，選取色澤純凈的內(nèi)層。

然后用砂紙將其磨到不足一根頭發(fā)絲的三分之一，然后按照?qǐng)D紙，用特殊的工具雕刻出花草、飛鳥(niǎo)走獸、仕女神仙等各種花紋，并在雕刻完成后，在螺殼的背部涂抹顏料，使得螺殼顏色各異。

偶爾還會(huì)鑲上一些金色、銀色的花紋，使得整體顯得尊貴華貴，由于螺殼與金片都很薄，所以，在雕刻的過(guò)程中，經(jīng)常會(huì)被“點(diǎn)”到漆體上，所以被稱為“點(diǎn)螺”。

他用一種特制的工具，在螺絲上畫出了一個(gè)形狀，然后涂上顏料，等它變得干燥后，再畫出來(lái)，在燈光的照耀下，閃閃發(fā)亮。

新中國(guó)建國(guó)后，政府設(shè)立了“揚(yáng)州漆作坊”，以振興揚(yáng)州漆作坊，1975年，揚(yáng)州漆作坊的幾位著名油漆匠，去北京，對(duì)故宮珍藏的古代揚(yáng)州點(diǎn)螺進(jìn)行研究。

經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)次的試驗(yàn)，終于在1978年，解決了所有的技術(shù)問(wèn)題，讓消失了兩百多年的揚(yáng)州漆作坊重現(xiàn)輝煌。

點(diǎn)螺《錦繡萬(wàn)年眷》是揚(yáng)州漆器廠的資深技術(shù)人員在1979年以國(guó)家元首鄧穎超的名義，向朝鮮總統(tǒng)金日成贈(zèng)送的一件禮物。

揚(yáng)州“點(diǎn)螺”的歷史可以追溯到元朝，到了清朝末期，由于頻繁的戰(zhàn)亂和經(jīng)濟(jì)的衰退，揚(yáng)州“點(diǎn)螺”的式微甚至消失了。

新中國(guó)建國(guó)后，政府決定建立“揚(yáng)州漆器有限公司”，1975年，揚(yáng)州漆器有限公司的技術(shù)人員去北京。

在北京故宮博物館里，對(duì)古代揚(yáng)州點(diǎn)螺進(jìn)行了深入的研究，通過(guò)不斷的試驗(yàn)和摸索，終于在1978年，成功地解決了點(diǎn)螺有限公司的技術(shù)問(wèn)題，讓已經(jīng)消失了兩百多年的揚(yáng)州點(diǎn)螺有限公司重現(xiàn)輝煌。

在揚(yáng)州點(diǎn)螺的歷史上，曾有過(guò)不少的高手，而蔣千里的手藝是最有名的。鑲有珍珠的“仕女圖”漆盤就是其代表作。這是一個(gè)直徑十三厘米的盤子，盤子的邊緣和中間都有一個(gè)很小的螺旋紋路。

在最中央，則是一幅宮裝女子的畫卷。這一個(gè)人影的腦袋很小，只有一顆豆子大小，但是五官，頭發(fā)，甚至連衣服的褶皺都能夠看得一清二楚。園林里的石頭，花草，池塘里的波紋，都以精致的貝殼裝飾著。

樹(shù)葉和花朵被一層薄薄的金色薄片裝飾著，讓它們看起來(lái)五顏六色，在燈光的照耀下，宛如翡翠一般熠熠生輝。在盤子的下方，還有一根細(xì)細(xì)的貝殼，上面刻著“千里”兩個(gè)大字，上面還寫著一個(gè)名字。

江千里師傅最擅長(zhǎng)的就是雕刻，除了雕刻之外，他還精通一些其他的技巧。他的漆器在國(guó)內(nèi)外享有盛譽(yù)，對(duì)清朝的鑲嵌文化起到了很大的促進(jìn)作用。

在主題方面，揚(yáng)州“點(diǎn)螺”的藝術(shù)創(chuàng)作，以“遠(yuǎn)古圖騰”、“飛禽走獸”、“花草樹(shù)木”等為主要?jiǎng)?chuàng)作對(duì)象。

但時(shí)至今日，揚(yáng)州“點(diǎn)螺”的漆器還只是以一種藝術(shù)品的形式存在于公眾的視線之中，僅僅是以一種美學(xué)的形式存在，并沒(méi)有充分地發(fā)揮出其工具的作用。

因此，我們必須運(yùn)用我們的傳統(tǒng)技藝，積極地尋找適合于當(dāng)代生活的方法，挖掘漆器的潛力，以滿足人民的需求，創(chuàng)造出適合人民生活的產(chǎn)品，才能將揚(yáng)州“"點(diǎn)螺"”的漆器發(fā)揚(yáng)光大。

點(diǎn)螺技藝的歷史淵源

在古代，華夏最早的工匠就開(kāi)始在漆器中運(yùn)用貝殼，最早的時(shí)候就開(kāi)始運(yùn)用貝殼。

縱觀華夏上下五千年的文明史，在隋唐這個(gè)時(shí)代，國(guó)家經(jīng)濟(jì)繁榮，文化繁榮，正是由于這個(gè)時(shí)代的文化繁榮，才使得這個(gè)時(shí)代的文化和美術(shù)得到了空前的發(fā)展。

不同地區(qū)不同類型的藝術(shù)，文學(xué)，宗教，互相滲透，互相交融，使優(yōu)良的傳統(tǒng)文化得到保存和傳承。

到了唐朝，則是以此為主體的一種新的風(fēng)格與美學(xué)傾向，大量的花朵與其他植物類的圖案，取代了傳統(tǒng)的單一的動(dòng)物，并持續(xù)到近代，花朵類的植物類圖案仍是最重要的一環(huán)。

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，裝飾器具紋樣的變化也受到了社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展的影響。這表明，從農(nóng)業(yè)時(shí)代起，人們的觀念發(fā)生了變化。他們已經(jīng)從原始狀態(tài)下，徹底地脫離了對(duì)天命的渴望。

他們已經(jīng)開(kāi)始認(rèn)識(shí)到，自己是一名真正意義上的人類，他們已經(jīng)開(kāi)始去尋找自己所想要展現(xiàn)的、具有強(qiáng)烈個(gè)性的精神風(fēng)貌。

人類在提高生產(chǎn)效率，提高生存質(zhì)量的同時(shí)，也會(huì)將大自然，特別是花草樹(shù)木，視為一種美學(xué)客體。

因此，從我們的裝飾風(fēng)格中，我們可以很清楚地看到，在隋唐時(shí)代，它已經(jīng)脫離了商周以來(lái)的古老特征，變得更加具有人文氣息，它趨向于對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的描述，變得更加親切、樂(lè)觀和自由。

在隋唐時(shí)代，隨著陶瓷技術(shù)的不斷發(fā)展，與之相比，漆器的生產(chǎn)過(guò)程更加繁瑣，再加上它的生產(chǎn)成本相對(duì)較高，所以，人們選擇廉價(jià)的陶瓷作為日常生活的第一選擇。

從滿足人民日常需要的實(shí)用性物品，逐漸演變?yōu)榫哂絮r明的藝術(shù)特征的工藝品。這就要求藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中不斷地進(jìn)行創(chuàng)新，從而使其具有更加豐富的藝術(shù)特征和魅力。

因此，這個(gè)時(shí)代的漆器技術(shù)得到了很大的發(fā)展，其等級(jí)也得到了很大的提升。

用淺刻的手法給嵌在一起的螺旋增加圖案，將所呈現(xiàn)出的物象各有各的層面，呈現(xiàn)出細(xì)膩的美感。

它是先按照設(shè)計(jì)把螺鋼雕成不同的圖案，貼在素鏡背面，然后經(jīng)過(guò)臻漆、打磨，最后再在螺鋼上雕刻出花紋，漆地黑，螺鋼白，黑白分明，精致巧妙，美輪美矣。

銅制和漆制兩種材料的完美融合，使這種鏡子具有了明顯的盛唐特色，并成為唐玄宗及以后一段時(shí)間內(nèi)極為流行的一種鏡子。

現(xiàn)代揚(yáng)州漆器的創(chuàng)新特色

進(jìn)入新世紀(jì)后，人們的生活方式有了很大的改變，既要繼承中國(guó)的傳統(tǒng)，又不能固步自封，必須跟上潮流。

90年代初期，中國(guó)首個(gè)可彎曲的漆器作品——《煙花三月》，就是在這種情況下，在揚(yáng)州漆器廠生產(chǎn)出來(lái)的，可以說(shuō)是一種新技術(shù)和新工藝的完美結(jié)合。

時(shí)至今日，揚(yáng)州漆業(yè)仍在為滿足日新月異的美學(xué)要求而進(jìn)行著不懈的革新。各種令人眼花繚亂的手工藝品不斷出現(xiàn)，將墻上的壁畫、圖畫轉(zhuǎn)化成了漆制品，將揚(yáng)州的漆提高到了一種單純的審美境界。

在其創(chuàng)作的工藝技藝方面，漆器的制作為漆畫的創(chuàng)作提供了很多的啟發(fā)，在漆畫技藝中，最常見(jiàn)的就是鑲嵌。

鑲嵌的方式采用螺片、金、銀、錫、鋁、銅等金屬絲條，或者將雞殼刨碎，或者將比較亮麗的玉石作為材料。

事實(shí)上，自兩漢以來(lái)，揚(yáng)州一帶的漆畫藝術(shù)已相當(dāng)發(fā)達(dá)；這種方法，就是用油漆，在地面上堆積出一種類似于浮雕的圖案，這種方法在明代就已經(jīng)出現(xiàn)了。

漆繪畫是對(duì)漆的一種升華與精煉，它淡化了實(shí)用功能，對(duì)裝飾與藝術(shù)表現(xiàn)力的追求。在漆制技術(shù)的基礎(chǔ)上，將其再一次提升到了素描的平面形態(tài)。

因此，在進(jìn)行漆繪畫的過(guò)程中，主要是要看創(chuàng)作者獨(dú)特的想像力和創(chuàng)造性，使漆繪畫表現(xiàn)出一種主觀的藝術(shù)風(fēng)格。

在當(dāng)前的時(shí)代背景下，很多以前的漆器工人都在尋求與更現(xiàn)代的藝術(shù)元素符號(hào)相匹配的方法，他們對(duì)漆器圖案進(jìn)行了重構(gòu)，并在漆畫之上進(jìn)行了創(chuàng)作，從而產(chǎn)生出新的藝術(shù)內(nèi)涵。

結(jié)語(yǔ)

作為中國(guó)最重要的古代文化代表，漆藝有著悠久的歷史，是中國(guó)在國(guó)際美術(shù)中的寶貴財(cái)富。

在這種媒介材料還沒(méi)有被現(xiàn)代學(xué)科的知識(shí)體系所充分運(yùn)用，也沒(méi)有被現(xiàn)代美術(shù)所充分挖掘的時(shí)代背景下，我們沒(méi)有任何理由去取代物質(zhì)材料，去重寫自己的基因。

當(dāng)然，在如此浩瀚的文化底蘊(yùn)面前，我們不應(yīng)該只停留在過(guò)去，而應(yīng)該以一種更為寬容的態(tài)度來(lái)看待新出現(xiàn)的東西。

參考文獻(xiàn)：

[1]田月《揚(yáng)州漆器的歷史傳承與現(xiàn)代創(chuàng)新》

[2]唐明修《漸入漆境——未來(lái)當(dāng)代漆藝術(shù)之現(xiàn)狀及展望》